Tina Turner stirbt im Alter von 83 Jahren
Do., 25. Mai 2023
New York — Tina Turner, die unaufhaltsame Sängerin und Bühnenkünstlerin, die mit ihrem Ehemann Ike Turner in den 1960er und 70er Jahren eine Reihe von Hits und Live-Shows landete und ihre schreckliche Ehe überlebte, um im mittleren Alter mit dem Chart-Hit “What’s Love Got to Do With It” zu triumphieren, ist im Alter von 83 Jahren gestorben.
Turner starb am Dienstag nach langer Krankheit in ihrem Haus in Küsnacht bei Zürich, wie ihr Manager mitteilte.
Sie wurde vor einem Jahrzehnt Schweizer Staatsbürgerin.
Nur wenige Stars sind so weit gereist — sie wurde als Anna Mae Bullock in einem Krankenhaus in Tennessee mit Rassentrennung geboren und verbrachte ihre letzten Jahre auf einem 260.000 Quadratmeter großen Anwesen am Zürichsee — und haben so viel überwunden.
Körperlich angeschlagen, emotional am Boden zerstört und finanziell ruiniert durch ihre 20-jährige Beziehung mit Ike Turner, wurde sie in ihren 40er Jahren aus eigener Kraft zum Superstar, zu einer Zeit, als die meisten ihrer Altersgenossen auf dem absteigenden Ast waren, und blieb auch danach noch jahrelang eine beliebte Konzertbesucherin.
“Wie können wir uns von einer Frau verabschieden, die ihren Schmerz und ihr Trauma akzeptiert und als Mittel genutzt hat, um die Welt zu verändern?” Angela Bassett, die Turner in dem 1993 erschienenen Biopic “What’s Love Got to Do With It” spielte, sagte in einer Erklärung.
“Durch ihren Mut, ihre Geschichte zu erzählen, durch ihre Entschlossenheit, ihr Leben weiterzuleben, egal, welche Opfer sie bringen musste, und durch ihre Entschlossenheit, sich und anderen, die wie sie aussehen, einen Platz in der Rock’n’Roll-Szene zu verschaffen, hat Tina Turner anderen, die in Angst lebten, gezeigt, wie eine schöne Zukunft voller Liebe, Mitgefühl und Freiheit aussehen kann.”
Mit Bewunderern von Mick Jagger über Beyoncé bis Mariah Carey war die “Queen of Rock ‘n’ Roll” eine der populärsten Entertainerinnen der Welt, bekannt für eine Reihe von Pop‑, Rock- und Rhythm-and-Blues-Favoriten: “Proud Mary”, “Nutbush City Limits”, “River Deep, Mountain High” und die Hits, die sie in den 80er Jahren hatte, darunter “What’s Love Got to Do with It”, “We Don’t Need Another Hero” und ein Cover von Al Greens “Let’s Stay Together”. ”
Zu ihren Markenzeichen gehörten eine knurrende Altstimme, die mal glühen, mal explodieren konnte, ihr kühnes Lächeln und ihre kräftigen Wangenknochen, ihre Palette an Perücken und die muskulösen, schnellen Beine, die sie nicht scheute, zu zeigen.
Sie verkaufte weltweit mehr als 150 Millionen Tonträger, gewann 12 Grammys, wurde 1991 zusammen mit Ike in die Rock and Roll Hall of Fame gewählt (und 2021 alleine) und wurde 2005 im Kennedy Center geehrt, wo sie unter anderem von Beyoncé und Oprah Winfrey gelobt wurde.
Ihr Leben wurde die Grundlage für einen Film, ein Broadway-Musical und eine HBO-Dokumentation im Jahr 2021, die sie als ihren öffentlichen Abschied bezeichnete.
Bis zur Trennung von ihrem Mann und der Enthüllung der gemeinsamen Geschichte war sie als gefräßige Gegenspielerin des ruhigen Ike auf der Bühne bekannt, als Hauptdarstellerin der “Ike and Tina Turner Revue”.
Ike stand an erster Stelle und leitete die Show, indem er das Material, die Arrangements und die Backgroundsängerinnen auswählte.
Jahrelang waren sie ständig auf Tournee, auch weil Ike oft knapp bei Kasse war und kein Konzert auslassen wollte.
Tina Turner war gezwungen, mit einer Bronchitis, einer Lungenentzündung oder einer kollabierten rechten Lunge weiterzumachen.
Ein anderes Mal war Ike selbst die Ursache für ihr Unglück.
Wie sie in ihren Memoiren “I, Tina” erzählt, begann Ike sie schon kurz nach ihrem Kennenlernen Mitte der 1950er Jahre zu schlagen und wurde immer bösartiger.
Provoziert von allem und jedem, schüttete er ihr heißen Kaffee ins Gesicht, würgte sie oder schlug sie, bis ihre Augen zugeschwollen waren, und vergewaltigte sie dann.
Vor einer Show brach er ihr den Kiefer, und sie betrat die Bühne mit blutverschmiertem Mund.
Sie hatte Angst, mit Ike zusammen zu sein und ohne ihn zu leben, und schrieb ihrem Mitte der 1970er Jahre aufkommenden buddhistischen Glauben zu, dass er ihr ein Gefühl der Stärke und des Selbstwerts vermittelte, und verließ ihn schließlich Anfang Juli 1976. Die Ike und Tina Turner Revue sollte eine Tournee anlässlich der Zweihundertjahrfeier des Landes eröffnen, als Tina sich mit einer Mobil-Kreditkarte und 36 Cent aus ihrem Hotelzimmer in Dallas schlich, während Ike schlief.
Sie eilte über eine nahe gelegene Autobahn, wich nur knapp einem rasenden Lastwagen aus und fand ein anderes Hotel.
“Ich sah ihn (Ike) an und dachte: ‘Du hast mich gerade zum letzten Mal geschlagen, du Trottel’ ”, erinnert sie sich in ihren Memoiren.
Turner gehörte zu den ersten Prominenten, die offen über häusliche Gewalt sprachen, und wurde so zu einer Heldin für misshandelte Frauen und zu einem Symbol für Widerstandskraft für alle.
Ike Turner leugnete nicht, sie misshandelt zu haben, obwohl er versuchte, Tina die Schuld für ihre Probleme zu geben.
Als er 2007 starb, sagte ein Vertreter seiner Ex-Frau lediglich: “Tina ist sich bewusst, dass Ike gestorben ist.”
Die Fans von Ike und Tina wussten in der Blütezeit des Paares wenig davon.
Die Turners waren über weite Strecken der 1960er und bis in die 70er Jahre hinein ein angesagter Act, der sich von bluesigen Balladen wie “A Fool in Love” und “It’s Going to Work Out Fine” zu schrillen Coverversionen von “Proud Mary” und “Come Together” und anderen Rocksongs entwickelte, die ihnen Crossover-Erfolge bescherten.
Sie eröffneten 1966 und 1969 für die Rolling Stones und waren 1970 in der Stones-Dokumentation “Gimme Shelter” mit einer lustvollen Version von Otis Reddings “I’ve Been Loving You Too Long” zu sehen.
Bassett und Laurence Fishburne wurden für ihren Auftritt in “What’s Love Got to Do with It”, der auf “I, Tina” basiert, für den Oscar nominiert, aber sie sagte, dass das Wiedererleben ihrer Jahre mit Ike so schmerzhaft war, dass sie sich nicht dazu durchringen konnte, den Film anzusehen.
Ikes und Tinas Neubearbeitung von “Proud Mary”, ursprünglich ein knackiger Mid-Tempo-Hit von Creedence Clearwater Revival, trug dazu bei, ihre sexuelle Ausstrahlung zu definieren.
Vor dem Hintergrund funkiger Gitarren und Ikes singender Bariton begann Tina mit ein paar gesprochenen Worten darüber, dass manche Leute Songs hören wollten, die “nett und einfach” seien.
“Aber es gibt da eine Sache”, warnte sie, “wir machen nie etwas Schönes und Einfaches.
“Wir machen es immer schön — und rau.”
Doch Ende der 1970er Jahre schien Turners Karriere beendet zu sein.
Sie war 40 Jahre alt, ihr erstes Soloalbum war ein Flop, und ihre Live-Auftritte beschränkten sich zumeist auf die Kabarettbühne.
Sie suchte verzweifelt nach Arbeit und Geld und stimmte sogar einer Tournee in Südafrika zu, als das Land wegen des rassistischen Apartheid-Regimes weitgehend boykottiert wurde.
Rockstars halfen, sie zurückzuholen.
Rod Stewart überredete sie, mit ihm in “Saturday Night Live” “Hot Legs” zu singen, und Jagger, der sich offen einige von Turners Bühnenmanövern abgeschaut hatte, sang mit ihr während der Tournee der Stones 1981⁄82 “Honky Tonk Women”.
Auf einer Hörparty für sein 1983 erschienenes Album “Let’s Dance” erklärte David Bowie den Gästen, dass Turner seine Lieblingssängerin sei.
"Sie war inspirierend, warmherzig, lustig und großzügig", twitterte Jagger am Mittwoch.
"Sie hat mir so viel geholfen, als ich jung war, und ich werde sie nie vergessen."
Damals war sie in England populärer als in den USA und nahm in den Abbey Road Studios der EMI in London eine raspelkurze Version von "Let's Stay Together" auf.
Ende 1983 war "Let's Stay Together" ein Hit in ganz Europa und stand kurz vor dem Durchbruch in den USA.
Ein A&R-Mann bei Capitol Records, John Carter, drängte das Label, sie unter Vertrag zu nehmen und ein Album aufzunehmen.
Zu dem vorgelegten Material gehörte auch eine nachdenkliche Pop-Reggae-Ballade, die von Terry Britten und Graham Lyle mitgeschrieben und von Tina zunächst als "schwächlich" abgetan wurde.
"Ich dachte nur, es sei ein alter Popsong, und ich mochte ihn nicht", sagte sie später über "What's Love Got To Do With It".
Turners Album "Private Dancer" kam im Mai 1984 heraus, verkaufte sich mehr als acht Millionen Mal und enthielt mehrere Hit-Singles, darunter den Titelsong und "Better Be Good To Me".
Es wurde mit vier Grammys ausgezeichnet, unter anderem als Platte des Jahres für "What's Love Got to Do With It", den Song, der ihr klares Image in den Jahren nach Ike prägte.
"Die Leute sehen mich jetzt an und denken, was für ein heißes Leben ich geführt haben muss - ha!", schrieb sie in ihren Memoiren.
Selbst mit Ike war es schwer, sie mit einer Romantikerin zu verwechseln.
Ihre Stimme war nie "hübsch", und Liebeslieder waren nie ihre Spezialität, was zum Teil daran lag, dass sie wenig Erfahrung hatte, aus der sie schöpfen konnte.
Sie wurde 1939 in Nutbush, Tennessee, geboren und sagte von sich selbst, dass sie weder von ihrer Mutter noch von ihrem Vater "Liebe" bekommen habe.
Nachdem sich ihre Eltern getrennt hatten, zog sie oft in Tennessee und Missouri um und lebte bei verschiedenen Verwandten.
Sie war kontaktfreudig, liebte es zu singen und besuchte als Teenager die Bluesclubs in St. Louis, wo Ike Turner und seine Kings of Rhythm eine der Hauptattraktionen waren.
Als sie ihn das erste Mal im Club Manhattan sah, war Tina nicht sonderlich angetan von seinem Aussehen.
"Dann kam er auf die Bühne und nahm seine Gitarre in die Hand", schreibt sie in ihren Memoiren.
"Er schlug einen Ton an, und ich dachte: 'Mein Gott, hört euch diesen Kerl an.'"
Tina machte bald ihren Zug.
In der Pause einer Ike-Turner-Show im nahe gelegenen Club D'Lisa stand Ike allein auf der Bühne und spielte eine Bluesmelodie auf den Keyboards.
Tina erkannte das Lied, "You Know I Love You" von B.B.
King, schnappte sich ein Mikrofon und sang mit.
Als Tina sich daran erinnerte, rief ein fassungsloser Ike "Giirrlll!!!" und verlangte zu wissen, was sie sonst noch spielen könne.
Trotz der Einwände ihrer Mutter willigte sie ein, seiner Gruppe beizutreten.
Er änderte ihren Vornamen in Tina, inspiriert von der Comic-Heldin Sheena, Queen of the Jungle, und änderte ihren Nachnamen, indem er sie 1962 heiratete.
In den seltenen Momenten, in denen Ike Nachsicht walten ließ, hatte Tina auch alleine Erfolg.
Sie steuerte eine brüllende Leadstimme zu Phil Spectors titanischer Produktion von River Deep, Mountain High" bei, die bei ihrer Veröffentlichung 1966 in den USA ein Flop war, in Übersee aber ein Hit und schließlich ein Standard. Außerdem war sie 1975 in der Verfilmung der Rockoper "Tommy" von The Who als Acid Queen zu sehen. In jüngerer Zeit wirkte sie unter anderem in "Mad Max Beyond Thunderdome" und in einem Cameo-Auftritt in "What's Love Got to Do with It" mit.
Turner hatte zwei Söhne: Craig, mit dem Saxofonisten Raymond Hill, und Ronald, mit Ike Turner. (Craig Turner wurde 2018 nach einem offensichtlichen Selbstmord tot aufgefunden).
In ihren später im Jahr 2018 veröffentlichten Memoiren "Tina Turner: My Love Story" enthüllte sie, dass sie von ihrem zweiten Ehemann, dem ehemaligen EMI-Plattenmanager Erwin Bach, eine Nierentransplantation erhalten hatte.
Turners Leben schien ein Argument gegen die Ehe zu sein, aber ihr Leben mit Bach war eine Liebesgeschichte, die die jüngere Tina nicht für möglich gehalten hätte.
Die beiden lernten sich Mitte der 1980er Jahre kennen, als sie für eine Plattenpromotion nach Deutschland flog und er sie am Flughafen abholte.
Er war mehr als ein Jahrzehnt jünger als sie - "das hübscheste Gesicht", sagte sie über ihn in der HBO-Dokumentation - und die Anziehungskraft war gegenseitig.
Sie heiratete Bach 2013 und gab sich in einer zivilen Zeremonie in der Schweiz das Ja-Wort.
"Es ist dieses Glück, von dem die Leute reden", sagte Turner damals der Presse, "wenn man sich nichts wünscht, wenn man endlich tief durchatmen und sagen kann: 'Alles ist gut.'"
